THE WEIGHT.. من رحم الكساد تُولد المغامرة السينمائية

لاتزال صراعات تهريب الذهب مادة ثرية لصناع السينما للانطلاق من خلالها إلى آفاق أرحب فى تقديم أفلام تلعب على تيمة تدور حول الجشع، والمرتزقة، والحروب المشتعلة بسبب الثروات التى ينتزعها لمن لاحق لهم من أصحاب الحق!، وربما من أبرز هذه الأفلام كان فيلم «GOLD» المقتبس جزئياً من قصة حقيقية حول رجل أعمال ومستكشف جسده ماثيو ماكونهى يشكلان تحالفاً غير متوقع لرحلة مدمرة داخل غابات إندونيسيا بحثاً عن مناجم الذهب، أيضا فيلم Blood Diamond بطولة ليوناردو دى كابريو، والذى أنتج عام ٢٠٠٦ عن صراعات استخراج الماسات الثمينة النادرة من أفريقيا وعمليات القتل للأفارقة وغيرهم خلال استخراج وتهريب الذهب والماسات، واستعرض حجم المؤامرات، والنزاعات المدمرة التى تحدث وراء كواليس استخراج الذهب وصراعات الشركات الكبرى.

وعلى هذا النهج يأتى فيلم The Weight، بطولة النجمين إيثان هوك وراسل كرو، الذى حقق توازنًا بين أفلام المغامرات والإثارة والبقاء، مستفيدًا من الأداء القوى لبطليه إيثان هوك وراسل كرو، والأجواء البصرية التى تستعيد روح أفلام هوليوود الكلاسيكية، بصراعات تهريب الذهب فى أمريكا الشمالية، بدلا من أسيا وإفريقيا فى فيلمى «GOLD» و«BLOOD DIAMOND»، فيما يقدم بادريك ماكينلى تجربة إخراجية أولى لاقت اهتمامًا ملحوظًا من النقاد، منذ طرحه فى دور العرض السينمائى فى ١٧سبتمبر الماضى، رغم خفوت نجاحه التجارى، إذ تجاوز بالكاد ٤ ملايين دولار فى شباك التذاكر الأمريكى حتى الآن.

ويشارك فى بطولة «The Weight» إلى جانب إيثان هوك وراسل كرو كل من جوليا جونز، وأوستن أميليو، وأفى ناش، وسام هازلدين، وجورج برجس، وتدور أحداث الفيلم فى ولاية أوريجون عام ١٩٣٣، خلال فترة الكساد الكبير، حول صامويل مورفى، الذى يجسد شخصيته إيثان هوك، وهو أب يُزج به فى معسكر للعمل بعد اتهامه بالاعتداء، ويحصل «مورفى» على فرصة لتقصير مدة عقوبته مقابل تنفيذ مهمة محفوفة بالمخاطر، تتمثل فى تهريب كمية من الذهب عبر مناطق برية شديدة الخطورة، على أمل أن يتمكن من العودة إلى ابنته الصغيرة قبل أن تفقد إمكانية البقاء معه، ويشارك راسل كرو فى بطولة الفيلم بشخصية مدير المعسكر واردن كلانسى، بينما يضم فريق التمثيل أيضًا جوليا جونز، أوستن أميليو، وآفى ناش. ويجمع الفيلم بين عناصر أفلام السجون والمغامرات والإثارة النفسية، بينما تتحول رحلة تهريب الذهب تدريجيًا إلى صراع من أجل البقاء مع تصاعد الشكوك والخيانة بين أفراد المجموعة. ونال الفيلم إشادات بأجوائه المشحونة بالتوتر، وأداء أبطاله، وخاصة إيثان هوك، إذ اعتبرت عدة مراجعات نقدية أن الممثل هو القلب الدرامى للفيلم، بفضل قدرته على تقديم شخصية أب يعيش صراعًا بين رغبته فى النجاة وحاجته إلى العودة لابنته، وأشادت وكالة الأسوشيتدبرس بالفيلم باعتباره إثارة تاريخية خشنة تجمع بين التوتر والمغامرة والرهان العاطفى، مع الإشارة إلى قوة أداء هوك وقدرة الفيلم على الحفاظ على إيقاع جذاب خلال رحلة المجموعة عبر الطبيعة القاسية.

أما موقع Rotten Tomatoes، فأظهر حتى ٢٤ سبتمبر الماضى، وخلال أول أسبوع عرض للفيلم تقييمًا نقديًا بلغ ٩٣٪ من ١١٤ مراجعة، بينما سجل الفيلم ٨٣٪ من تقييمات الجمهور الموثقة، ليصف الإجماع النقدى الفيلم بأنه قصة مكثفة عن اليأس، ترتفع قيمتها بفضل أداء إيثان هوك وإخراج بادريك ماكينلى، بينما حصل الفيلم على ٧٠٪ على موقع Metacritic بناءً على ٢٥ مراجعة نقدية، وأشاد موقع The Film Stage الأمريكى بالفيلم، ووصفه بأنه فيلم إثارة مكثف وجذاب جماهيريًا، مشيدا بفكرته وتسلسل مشاهده وتصويره، إلى جانب اختيار طاقم التمثيل، كما منح موقع The Daily Beast الفيلم تقييمًا مرتفعًا، مشيدا بالطاقة التى يضيفها هوك إلى القصة. من جانبها، رأت Los Angeles Times أن الفيلم يستعيد أجواء أفلام المغامرة والإثارة الأمريكية فى السبعينيات، ووضعته فى مساحة تجمع بين فيلم Sorcerer للمخرج ويليام فريدكن وفيلم First Cow لكيلى ريكاردت، مع التركيز على رحلة الشخصيات فى الطبيعة القاسية، كما أشادت RogerEbert بالفيلم، معتبرة أنه يجمع أكثر من نوع سينمائى فى عمل واحد، إذ يبدأ كفيلم عن السجون والعمل القسرى، ثم يتحول إلى مغامرة فى البرية وإثارة نفسية، مع حضور واضح لصراع المال والعمل فى خلفية الأحداث.

وأشارت Time Out إلى وجود لحظات ناجحة بصريًا ومشحونة بالتوتر، من بينها مشهد الجسر المعلق، لكنها انتقدت فى المقابل بعض الاختيارات الخاصة بالمونتاج وتطوير الشخصيات، ورأت أن الفيلم كان يمكن أن يستفيد من إيقاع أكثر توازنًا، كما أشادت مراجعة Houston Chronicle بأداء هوك وكرو وبالتصوير السينمائى، وبالتزامن مع طرحه فى دور العرض، يبدو أن الفيلم بدأ فى بناء قاعدة من المشاهدين الذين وجدوا فيه تجربة إثارة تعتمد على التوتر وتصاعد المخاطر أكثر من اعتمادها على المؤثرات الضخمة، وهو ما انعكس أيضًا على تقييمات الجمهور التى بلغت ٨٣٪ على Rotten Tomatoes حتى الآن.

وخلال العرض الخاص للفيلم الذى أقيم فى مدينة نيويورك فى ليلة وصفها فريق العمل بأنها «لا تُنسى»، حرص أبطال وصناع على دعوة الجمهور لمشاهدة الفيلم على الشاشة الكبيرة، فى إشارة إلى اعتماده على التجربة البصرية والمشاهد الواسعة التى تشكل جزءًا أساسيًا من أجوائه، وجاء العرض بعد رحلة الفيلم فى عدد من المهرجانات الدولية، من بينها مهرجان صندانس السينمائى ٢٠٢٦، حيث شهد عرضه العالمى الأول، ثم مهرجان برلين السينمائى.

وخلال حديثه عن الفيلم مع الجمهور الحضور، أوضح إيثان هوك أن أحد أهم أسباب انجذابه إلى «The Weight» هو ارتباطه بأفلام المغامرة والحركة التى قدمتها السينما فى ستينيات وسبعينيات القرن الماضى، والتى كانت تضع الشخصيات الإنسانية فى قلب الأحداث بدل الاعتماد على الأبطال الخارقين أو المؤثرات الضخمة.

وقال هوك إن هذه النوعية من الأفلام تمنح المشاهد إحساسًا خاصًا، موضحًا أن ما جذبه إليها هو ما وصفه بالخشونة والواقعية، حيث يشعر المشاهد بالفيلم بدلًا من الاكتفاء بمشاهدته، وهو ما سعى إلى تحقيقه من خلال شخصية مورفى.

كما أشار إيثان هوك إلى تأثره بأداء نجوم مثل روبرت ريدفورد وبول نيومان، وبالشخصيات التى كانت تتمتع بالكرامة والنزاهة والتكامل الأخلاقى، وأكد «هوك» أن الفيلم لا يركز فقط على المغامرة أو تهريب الذهب، وإنما يتناول أيضًا الأبوة والتضحية والمسؤولية والكرامة الإنسانية، من خلال رجل يحاول العودة إلى ابنته مهما كانت المخاطر التى يواجهها. من جانبه، أوضح المخرج بادريك ماكينلى أن هدف فريق العمل كان تقديم فيلم مغامرات «قديم الطراز» يتمتع بإيقاع مشحون بالطاقة، مع الحفاظ على التركيز على الشخصيات وعلاقاتها، واستلهم الفيلم أجواءه من أعمال كلاسيكية مثل «Jeremiah Johnson» و«Sorcerer»، مع الاعتماد على الطبيعة القاسية باعتبارها عنصرًا أساسيًا فى الصراع. وعن العمل مع راسل كرو إلى جانب إيثان هوك، وصف «ماكينلى» مشاهدهما معًا بأنها كانت أشبه بمشاهدة مواجهة بين نوفاك ديوكوفيتش وروجر فيدرر، مؤكدًا أن النجمين قدما مستويات عالية من الأداء وأنهما كانا يضيفان شيئًا جديدًا إلى كل مشهد.

وكشف فريق الفيلم أن عملية التصوير كانت مرهقة للغاية، خصوصًا أن عددًا كبيرًا من المشاهد صُور فى مناطق طبيعية صعبة داخل الغابات والأنهار فى بافاريا، وكان «هوك» قد وصف فترة تصوير الفيلم بأنها من أصعب فترات الصيف فى حياته، بسبب برودة الأنهار وصعوبة التضاريس والمجهود البدنى المطلوب لتنفيذ المشاهد، كما تحدث المخرج عن الجهود الكبيرة التى بذلها فريق التصوير لتنفيذ المشاهد فى الطبيعة، ومنها مشهد عبور النهر، حيث قرر مدير التصوير ماتيو كوكو الدخول إلى المياه بنفسه حاملاً الكاميرا لتصوير المشهد من داخل النهر، بدلًا من الاعتماد على التصوير من الخارج.

من جانبه تحدث الممثل الأسترالى راسل كرو عن تجربته فى فيلم The Weight، الذى يقدم خلاله شخصية كلانسى، مدير معسكر العمل الذى يمنح السجين صامويل مورفى فرصة لاستعادة حريته، مقابل تنفيذ مهمة بالغة الخطورة لتهريب الذهب عبر برية أوريجون، وأكد «كرو» إنه انجذب إلى المشروع منذ قراءته للسيناريو، معتبرًا أن ما وجده أمامه كان قصة قوية ومكتوبة بعناية شديدة.

وكشف «كرو» أكثر ما لفت انتباهه فى شخصية «كلانسى» هو كونها شخصية محورية داخل الأحداث، رغم أنها ليست الشخصية الرئيسية التى تدور حولها الرحلة بالكامل، ووصف الدور بأنه محوريًا ومؤثرًا فى مسار الأحداث، وهو ما شجعه على خوض التجربة لأهميته فى تحريك الأحداث وتحديد مصير الشخصيات. ورأى «كرو» أن شخصية كلانسى تحمل قدرًا من التعقيد، فهى ليست مجرد مدير لمعسكر العمل، بل الرجل الذى يفتح أمام «ميرفي» بابًا للخلاص، فى الوقت نفسه الذى يضعه فيه أمام اختبار جديد وخطير، ومن خلال هذه الشخصية، يصبح قرار الحرية مرتبطًا بثمن يجب دفعه.

واختتم «كرو» حديثه عن دوره مازحا: «لكن لا تعتد على ألا أكون أنا الرجل الذى يقود المشهد»، وكان يقصد بذلك أنه معتاد على لعب الأدوار القيادية والمحورية.

وعن وقوفه أمام إيثان هوك فى الفيلم قال: مشاركة «The Weight» مختلفة عن مجرد إضافة فيلم جديد إلى مسيرتى، فهى تجربة جذبنى إليها السيناريو أولًا، ثم وجدت فى شخصية كلانسى دورًا محوريًا يمنحنى مساحة للمواجهة والأداء، خصوصًا فى مشاهدى أمام إيثان هوك.